① 求清代家具陈设
清代家具
清代家具的风格特点，在以上家具品种、造型、装饰等项里，大致都已讲到，现在只概括地作一小结。
清代家具，经历了近三百年的历史，从继承、演变、发展，以至形成为自己的独立风格，这当然有它特殊的背景与经历，乃至独立存在的特色。
清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。
在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。
装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。
清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。
综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富：有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。
清代家具的发展至风格成熟为"清式"，大致可分为三个阶段：
第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。
第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的"清盛世"时期。这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。这风格特点，就是"清式家具"风格。
1．造型上浑厚、庄重
这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。
2．装饰上求多、求满、富贵、华丽
清中期家具特点突出，成为"清式家具"的代表作。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。
第三阶段是道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。我们看，现在颐和园里的部分家具，接受了外来影响最为明显。这种情形，作为经济口岸的广东最突出，广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰，甚至堆砌。木材也不求高贵，作工也比较粗糙。
总之，我们所谓清式家具，乃是指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期，是指这一段清盛世时期的家具。
中国古典家具品种主要有：椅凳、桌几案、床榻、柜架、门窗、楹联和其它用途各异的小件
桌案类 桌案类包括：1炕桌、炕几、炕案；2香几；3酒桌、半桌；4方桌；5条几、条桌、条案；6书桌、书案、画桌、画案；7其它桌案等。
椅凳类 椅凳类包括：1杌凳；2坐墩；3交杌；4长凳；5椅；6宝座等。
下面重点介绍一下清朝的紫檀木家具：
清早期紫漆描金山水纹海棠式香几
这件清早期紫漆描金山水纹海棠式香几，高86厘米，长54厘米，宽44.5厘米。几面海棠式，高束腰，壸门式牙子，牙头镂雕成卷云形。三弯腿，足端上翻，雕镂空花叶，足底承圆珠，落在海棠式束腰四足座上。香几通体紫漆地描金，几面饰山水纹，束腰透雕卷草纹，几身遍饰蝙蝠、磬、如意纹等吉祥图案，间饰回纹及卷草纹。此香几的造型虽为明式，但其富贵华丽的纹饰已显现出清代风格。在清代宫殿中，香几为摆放陈设品所用。
清代中期--紫檀嵌竹丝梅花式凳
凳为五腿梅花式，紫檀光素座面，侧围牙子、罗锅枨，腿部正中起槽，当中填嵌竹丝，打洼束腰，浮雕冰梅纹。
此凳造型优美，小巧精制，在做工和色调的处理上更是恰到好处，为清中期苏式作品
清代康熙 清康熙填漆戗金花卉纹炕案
案面两端鳅背圆翘头，壸门式板腿。案面开光内为红色钱纹锦地，雕填茶花、蝴蝶和洞石。开光外为红万字方格纹锦地，雕填牡丹、葵花、荷花、茶花四季折枝花卉。案板边沿和腿部均戗金双勾红线，填彩暗八仙纹、戗金流云，散布折枝花卉纹。左右板腿里外均以彩漆雕填缠枝勾莲纹。红色漆里，刻“大清康熙年制”楷书款。
此案原贴有 “寿康宫在帐”字条，说明此物曾陈设于寿康宫。寿康宫为皇太后、太妃的居所。此物为康熙时宫廷制品。
清乾隆文竹小炕几
此小几呈长方形，以松木为骨架，在其棱角处镶嵌紫檀木细丝，中间贴饰极精细的竹黄，色泽淡雅。几面正中镶瘿木心，侧沿两端雕饰回纹。腿子为竖直方材，缩进几面以内，其上端饰以透雕拐子牙头，前后两腿间各施横枨两根。
文竹技法属于竹刻工艺中的新起之秀，其取材于成熟南竹，将竹劈开后翻转其里，再以竹之内膜贴于木或竹制的器物上，制作难度较大，耗工巨甚，由于文竹用材所用的竹之“内簧”大料难得，故在使用上也是惜料如金，文竹成器多为一些小件文玩，可以说“文竹无大器”，而用于家具装饰上则更是少而又少。此小几造型灵秀可人，颜色清新淡雅，在故宫现存的文竹器物中可以说是精巧之作，弥足珍贵
清乾隆紫檀边金桂月挂屏
紫檀框雕夔龙纹，屏面蓝绒地，画面中用黄金制成山石、小草、桂树以及流云、明月等饰纹，满目金秋美景。屏面左上角有嵌金楷书乾隆“御制咏桂”诗一首：
金秋丽日霁光鲜，恰喜天香映寿筵。应节芳姿标画格，一时佳兴属唫篇。
赓歌东壁西园合，风物南邦北塞连。幽赏讵惟增韵事，更因丛桂忆招贤。
金挂屏精美典雅，制作精良，流行于乾隆时期，反映了这一时期锤錾工艺的成就。
此柜系由清宫造办处制作。这里制作的家具精雕细琢，小处亦不随便，从柜上的铜活即可见一斑。此柜云纹之间平整如一，铲地尤见匠师之功力。
八仙源自道教传说，八宝则由佛教衍生，两者符号化后同时出现在一件家具之上，主人的佛道兼用之意可以想见，正与有清一代统治者对于宗教的看法吻合。
清乾隆紫檀嵌玉云龙纹地屏
地屏紫檀木制成。底座两侧作成十字形，各有三个站牙抵夹。屏心两面装饰工艺不同，正面嵌以碧玉碾琢的海水江牙及云龙纹图案，周边饰绦环四道。背面以描金漆手法装饰，所饰图案与正面相同。地屏上端装云龙纹屏帽。
乾隆时代处于清代鼎盛时期，各项手工艺技术高度发展。嘉庆以后，国力衰退，手工艺品的制作水平下降。此件乾隆时期的地屏代表了清代家具艺术的最高水平，且大件嵌玉制品存世量极少，愈显珍贵。
清乾隆杉木包竹黄画案
画案杉木胎，通体包镶竹黄。案面之下为回纹透空攒牙子，四腿上端与案面连接，支撑着案牙的下部。两侧腿间安装罗锅枨，云头形足。
此案采用竹黄包镶，在大型桌案上极为少见，堪称清代家具之珍品。
清乾隆紫檀嵌玉云龙纹地屏
地屏紫檀木制成。底座两侧作成十字形，各有三个站牙抵夹。屏心两面装饰工艺不同，正面嵌以碧玉碾琢的海水江牙及云龙纹图案，周边饰绦环四道。背面以描金漆手法装饰，所饰图案与正面相同。地屏上端装云龙纹屏帽。
乾隆时代处于清代鼎盛时期，各项手工艺技术高度发展。嘉庆以后，国力衰退，手工艺品的制作水平下降。此件乾隆时期的地屏代表了清代家具艺术的最高水平，且大件嵌玉制品存世量极少，愈显珍贵。
清乾隆杉木包竹黄画案
画案杉木胎，通体包镶竹黄。案面之下为回纹透空攒牙子，四腿上端与案面连接，支撑着案牙的下部。两侧腿间安装罗锅枨，云头形足。
此案采用竹黄包镶，在大型桌案上极为少见，堪称清代家具之珍品。
清紫檀八仙八宝纹顶竖柜
顶竖柜紫檀质，柜门采用落膛踩鼓式,正面打槽装板。顶柜门心板雕云纹为地，上雕八宝纹；立柜门心板亦以云纹为地，上雕暗八仙。柜的两侧面山板雕锦结蝠磬葫芦纹。柜正面边框安铜錾螭纹镀金活页及面页。
清紫檀嵌珐琅绣墩
这件清紫檀嵌珐琅绣墩，通高52厘米，面径28厘米。绣墩造型仿腰鼓，面、底径相若。上下两端各雕玄纹两道，玄纹外侧浮雕象征固定鼓皮的乳钉，玄纹之间以浮雕卷草纹卡子花界出6格，每格各嵌夔龙纹珐琅片一块。腹腔中间为6组海棠式开光，彼此衔接。开光内另镶紫檀木板，边缘雕出云纹圈，当中镶蝙蝠纹及宝相花纹珐琅片。此绣墩设计巧妙，结构合理，有很高的艺术价值。
紫檀嵌瓷扶手椅
随着岁月的推移，时光的流逝，许多精美绝巧的传统工艺品都已湮没在历史的尘烟中，不复存在了，作为传统工艺美术宝库中的清宫紫檀家具，自然也不例外，其存世量也越来越少了，以至于有人认为，存世于今的清代紫檀家具，其数量至多只有一万件左右，可谓寥若晨星。似乎为了验证这句话，最近几年的国内外各类艺术品拍卖会上，一些做工精巧致、厚重凝华的紫檀家具的价格一路走高，往往能以少则几万元、多则上百万的价格成交，更说明了紫檀家具的稀有性。
紫檀家具价格的不断攀升，说明其市场前景的广阔，紫檀家具那沉穆稳重的特性及其深蕴的文化内涵已为越来越多的人所重视。作为中国家具明珠的紫檀家具，将来还会以更加耀眼的光芒成为艺术拍卖市场上的一个夺目的亮点
从清初至清中叶，由于社会经济的繁荣发展，版图辽阔，海禁初开，四海来朝，八方入贡。明代难得的新疆玉、缅甸翠、海中的珊瑚、车渠、远道的犀角象牙，都汇集到了宫中，还有西洋的玻璃，镜子都需一种色泽沉静的木料来衬托，而紫檀木因为其独特的属性犹为帝王之家所看重。此时，西方正值文艺复兴后的法国路易十四，路易十五时期，巴洛克和洛可可风格的艺术大行其道，影响遍及欧美。而中国也正值清代康，雍及乾隆前期,尤其是康、雍二朝，正是清式家具形成期，巴洛克的那种精雕细琢及镶金嵌玉的工艺风格，也影响到正在发展中的清代宫廷家具，这种工艺风格最终选定的材料也必是以纹理沉穆、质地坚好的紫檀木。再有，清代统治者的审美情趣也决定了紫檀木最终要在清宫家具制做中走运。清代是中国皇权制度登峰造极的时期，清代宫廷礼法森严，规制繁多，清代帝王不论才智如何，大都做事严谨，安于守成，对于琐事小节亦颇重视。这与明代的一些帝王不务正业、喜好玩乐形成很大的反差。而紫檀木那种不喧不噪、色泽深沉、稳重静穆的特性恰恰迎合了清代帝王的心理需求。故清代皇室对于紫檀木格外看重。
② 说说看常见的古代家具花纹是什么寓意
中国古代家具常来选用一些植物和自动物的花纹图案作为装饰，如植物中的松、竹、梅、桃、石榴、橘、莲花、兰、玉兰、牡丹、月季、灵芝、葫芦和动物中的龙、凤、百鸟、喜鹊、蝙蝠、狮、象、鹿等。选用这些图案既要表达福寿、吉祥的美好愿望也包含着人们对荣华富贵的企盼。
竹，号称君子，不刚不柔，凌霜雪而不凋。除与松、梅组成“几寒三友”外，还与松、萱、兰、寿石组成“五瑞图”。
桃，多称仙桃、寿桃，有寿之意，常与蝙蝠组成“多福多寿”，或与蝙蝠、双钱组成“福寿双全”，是常见的图案。
喜鹊为传说中的喜鸟，与古钱合用寓意“喜在眼前”，“喜上眉梢”绶鸟，因绶与寿谐音而象征长寿。与梅、竹合用，寓意百鸟朝王。
蝙蝠，因蝠与福谐音，蝙蝠就成了福的象征，常以五只寿桃合用，寓意“五福捧寿”多只蝙蝠和寿桃，寓意“多福多寿”。蝙蝠和古钱，寓意“福在眼前”。蝙蝠、寿桃和两枚古钱合用双寿全。
狮为百兽之王。常以双狮与绣球合用，以示吉祥。
象有柔顺、安详之特征，以象驮花瓶图案寓意“太平有象”
鹿为长寿仙兽，常以此表达祝寿、祈寿意愿。
松为百木之长，凌霜不凋，冬夏长青，常与竹、梅，组成图案。松还是长寿的象征，与柏或菊组成图案，寓意“松柏同春”，“松菊延年”。
③ 蝙蝠在红木家具纹饰中有哪些寓意求答案
蝙蝠中的“蝠”与“福”谐音，蝙蝠飞临则寓意“进福”，取“幸福吉祥”之意！因而，专红木家具中属常见蝙蝠纹。蝙蝠纹样相当丰富，有双蝠、四蝠、五蝠，最常见的是“五福捧寿”纹。五福捧寿寓意中所言的五福分别为：一日寿、二日富、三日康宁、四日修好德、五日考终命。
④ 为什么古代建筑上雕有蝙蝠和云，寓意什么
古代建筑上雕有蝙蝠和云是因为：蝙蝠和云都是中国传统寓意纹样，有着美好的寓意。
1、蝙蝠纹
蝙蝠纹是中国传统寓意纹样。蝙蝠不是鸟，也不是鼠，而是一种能够飞翔的哺乳动物，属动物学中的翼手目。
在中国传统的装饰艺术中，蝙蝠的形象被当作幸福的象征，习俗运用“蝠”、“福”字的谐音，并将蝙蝠的飞临，结合成“进福”的寓意，希望幸福会像蝙蝠那样自天而降。以此组吉祥图案。
蝙蝠纹有单独蝙蝠纹和以蝙蝠纹组合的图案，蝠和福同音，借喻福气和幸福之意。如一只蝙蝠飞在眼前，称为“福在眼前”，蝙蝠和马组成了“马上得福”，器物上部一圈红色的蝙蝠纹，也称洪福齐天。
2、云纹
云纹是我国丰富多彩的装饰纹样中典型的一种，被广泛装饰在古代建筑、雕刻、服饰、器具及各种工艺品上，云纹形态多样，有十分抽象规则的几何图形，也有生动形象的自然图形。
古代人们长期的采集和耕作实践，对云和雨决定收成的影响产生期盼和敬畏。使云在人们心中得到升华和抽象，对之产生崇拜和敬畏之情。
(4)蝠纹家具扩展阅读：
其他古建筑门窗装饰纹样：
1、莲荷
莲荷在装饰中的被广泛应用不仅因其形象之美，更由于莲荷所具有的思想内涵。莲荷生于淤泥而洁白自若，质柔而能穿坚，居下而有节的这些生态特点正显示了古代社会所倡导和崇扬的道德标准。
2、木门上的喜鹃、梅花、竹装饰 松、竹、梅象征着人品的高洁，牡丹象征着高贵富丽，它们的形象都经常出现在建筑的装饰中。
3、木门上的琴、棋、书、画及瓶等
装饰中的器物也多以程式化的式样出现，琴、棋、书、画这个表现文人士大夫超脱凡俗生活的题材经常出现在住宅的砖门头、木格扇等装修上，在这里，简化得只用竖琴、棋盘、书函、画卷来表现，而且在各地几乎成了统一的定型。
⑤ 恭王府当年的珍宝都流向了哪里
乾隆在位时，和?地位可谓极高。
朝中深得皇帝信任不说，私下还与皇帝有另一层关系——儿女亲家（和?的儿子与乾隆十女成亲）。
影视剧中的和?
1776年时，风头正旺的和?高调建造了气派的大宅，不仅自己住，还作为固伦和孝公主与驸马丰绅殷德的居所。
恭王府多福轩
然而，1799年春，乾隆爷刚过世没几天，和?就被嘉庆皇帝给“办了”。
同年，嘉庆帝将和?宅赐予其弟庆王永?，直至咸丰元年三月，咸丰帝将庆王府转赐给其弟恭亲王奕，始称“恭王府”。
恭亲王奕
《近现代名人小传》中记载，奕“勤学能文，书法率更，诗学晚唐，尤精鉴别，书画古董以屋十五楹盛之，咸真品。”
中年的奕
除上述记载外，根据宫廷造办处活计档记载，同治年间造办处为恭亲王制作各类文物器物座托、装裱书画等活计甚多，进一步印证了恭王府内“书画古董以屋十五楹盛之”的记载。
同时，这些历史资料也可以佐证，恭王府旧藏文物、艺术品的奠基人是恭亲王奕。
如今的恭王府
清朝被推翻后，恭亲王奕之孙溥伟居住于此宅中。
小恭王溥伟自幼生得一表人才，自己也很有政治抱负，一心想继承祖父遗志，匡扶大清。
长大后虽然一直不得志，却出奇地有主人翁责任感。
载滢与溥伟
他与肃亲王善耆等人组织“宗社党”，意图恢复清室。后来还搞起了“满蒙独立运动”，煽动张作霖和蒙古喀喇沁王起兵造反，合并建立满蒙王国。
小恭王溥伟
为了复辟需要，他大批量购买军火、招募士兵，秘密组织“勤王军”。
招募军队需要大笔资金，变卖恭王府的文物和田产，成为溥伟唯一的选择。
刚放出风声不久，溥伟要变卖恭王府所藏珍宝的消息便在北京古玩行不胫而走。当时，有财力能吃得下这么一大批文物的买家不多，山中商会无疑是最有实力的一家。
不久，山中商会创始人山中定次郎在友人的陪伴下，来到了恭亲王府。
山中定次郎
山中定次郎在1912年初冬的日记中记述了这次“淘宝”所见：
“宽敞的庭院内，有着一排排装满宝物的仓库，其中又分为如意库，书画库、青铜器库，大概有几十间。每间屋子里的物品上都落满了厚厚一层灰。在库里你能看到无数的翡翠珠宝首饰，多得就像是米店里的大米。”
在一番权衡之后，他果断买下了恭王府除书画外的青铜器、玉器、翡翠、陶瓷等，但总价没有确切记载（有说是34万大洋）。
（不过后来学者经研究证实，恭王府此后依旧有珍贵的文物不断零星流出。这说明，山中商会1912年的收购只是恭王府旧藏文物的一部分，而且文物的等级也可能不是最顶级的。）
1913年纽约被拍卖的恭王府旧藏之笔筒
这批文物大部分被迅速运出国境。
一年后的1913年，山中在英国伦敦、美国纽约同时拍卖恭亲王的珍宝。美国的拍卖共有536件拍品，其中家具及木器有13件（套）。
纽约1913年恭王府拍卖图录
1913年纽约恭亲王收藏专场拍卖图录节选
这些高水平的艺术品吸引了几乎全世界的大古董商，所有拍品无一件流拍，单件最高价格为6400美元，整场成交总价为28.0435万美元，创下当时拍卖最高纪录。
1913年纽约被拍卖的恭亲王收藏之清乾隆御制紫檀漆地嵌玉圆光座屏。
2010年，这对恭王府屏风在香港佳士得再次上拍，成交价3202万港元。
1913年纽约被拍卖的恭王府旧藏之青铜器
然而，在1936年，几乎卖掉了全部家产的溥伟却不明不白地死在长春的一家旅社。
此时，他已然身无分文，恭王府的收藏、地产和宅子，早已改了姓氏。
而后的几十年，从恭王府中流出的旧藏一直是古董商们的争夺之物。
自2004年始，北京拍卖界不断爆出“惊现清代恭王府旧藏流失文物”的消息，但大多数并没有可靠的史料依据，因此被专家、学者认为是出于经济利益的炒作之举。
恭王府旧藏文物颜真卿《告身帖》
但近几年随着恭王府旧藏文物流失研究成果不断见诸新闻媒体，为寻找恭王府流失文物的人提供了可靠的历史资料和正确的信息渠道，几件确为恭王府旧藏的流失文物被探宝人发掘出来。
如2006年佳士得秋拍出现一对1912年从恭王府流失的白玉及碧玉刻有乾隆御题诗的玉瓶
恭王府旧藏御制碧玉兽面活环盖瓶
2011年在英国某拍卖公司出现一只郎窑红荸荠瓶，被一华人竞拍得到，带回国内
恭王府旧藏郎窑红荸荠瓶
中贸圣佳所拍恭王府旧藏紫檀宝座
据说该宝座最终以1500万元成交。
中贸圣佳所拍恭王府旧藏紫檀宝座
还有一部分珍品被各大博物馆收藏，比如
一、台北故宫博物院
《台北故宫文物月刊》中《清代王室家具》一文中提到：
“本院近承行政院拨列专款，向东吴大学价购前清恭亲王府紫檀雕花家具一批，共二十项，三十三件，包括王榻、王座、平头案??龙首象座灯等，既华丽又优美，雕工精致，线条流畅，气魄恢宏，不愧为王府用具。”
台北故宫藏恭王府紫檀蝠纹五屏式扶手椅
这批家具大约有33件，包括王榻、王座、平头案、太师椅等，是在民国时期由“清皇室接受委员会”成员所得，由北京带到上海，最后又从上海进香港，最终辗转到台湾，被台湾东吴大学收藏，最后由台北故宫博物院收购成为藏品。
王榻等33件家具现藏地：台北故宫博物院
二、戒台寺
戒台寺是恭亲王奕修身养性的居所，因而留下了不少当年他使用过的家具。
这批家具多以红酸枝木料制作，目前还存有75件，有桌椅、长榻、多宝柜等多种类型。
三、字画
恭王府旧藏字画很多在十九世纪二三十年代被溥伟或溥心畲（溥伟之弟）零零散散地售出，其中一些在当时的古玩界、收藏界引起轰动，去向可循。
宋易元吉《聚猿图》局部
比如，1937年溥心畲因为母治丧，亟需款项，将《平复帖》以四万银元的代价，售给张伯驹先生。1956年张伯驹先生将《平复帖》捐给北京故宫博物院。
《平复帖》
北宋徽宗的《五色鹦鹉图卷》，1931年时流到日本藏家山本悌二郎手里，后被美国波士顿美术馆收藏；
《五色鹦鹉图卷》
1935年前后被英国收藏家戴维德委托中国古董商叶叔重搜寻唐代韩斡《照夜白图》，得知在溥心畲手里后，叶叔重又拜托琉璃厂博韫斋经理萧虎臣去向溥心畲请求转让。
当时溥心畲家中正急等钱用，便以一万银元的价格将之转让给了戴维德。后来这幅中国唐代名画又几经周折，最终收藏在美国大都会博物馆。
三、古玩
这部分前面已经提到，被山中定次郎分别运往了美国、纽约和日本，但有一部分还留在国内。
1924年-1943年日本山中商会著《东方艺术图录》大全套
“一座恭王府，半部清朝史”。
自乾隆年间始建的恭王府，目睹了清王朝自鼎盛到衰亡的全过程，而它本身也随着王朝的覆灭而迅速衰落。
1937年营造学社拍摄的恭王府锡晋斋室内照片
这么多年过去了，现在王府内只有清康熙朗窑红尊、乾隆翡翠龙纹盖瓶、景德镇定制嘉乐堂款盘一对是当年的王府旧藏。
当年恭王府到底有多少文物？
被买走了多少？
价值几何？
只能随着那段历史的远去，成为一个永远无法解开的谜。
曾经残破不堪的恭王府
⑥ 明清家具的风格图案
镶嵌装饰就是明代与清代家具区别的一个明显标志。明代家具很少用镶嵌版装饰，而清代家具则多镶嵌装权饰。
明清家具上的花纹，是鉴定家具制作年代的最重要依据。家具上的装饰花纹与其他工艺品的花纹一样，具有鲜明的时代性。如明清家具上常见的龙纹、凤纹、螭纹、葡萄纹、牡丹纹、如意纹、卷草纹及各式吉祥图案等，也是明清时期各类工艺品上常见的装饰纹样。比如，吉祥图案是清代瓷器上最常用的装饰题材，清代家具的图案装饰也是如此。许多图案的组合，都必含有吉祥、富贵的寓意，常见的有“五蝠捧寿”、“鹊上梅梢”、“麒麟送子”、“吉庆有余”、“龙凤呈祥”、“海屋添筹”等，尤其到了清代晚期的家具，这种纹样装饰比比皆是。
⑦ 古代后宫的家具写成文字，如何描写
以说明文为格式，用白描，叙述为主要方法。
举例：
清乾隆御制紫檀海水龙纹小柜：
顶箱立柜，四角见方，通体紫檀制，组合而成，也可以分开使用。柜门皆登堂落鼓做，框内镶贴竹丝，柜门下有闷仓，俗称“柜肚”。四腿直下，包铜套足，铜饰明快精致，在紫檀器中凤毛麟角，应系由清宫造办处制作，整器精雕细琢，小处亦不随便，从柜上的铜活即可见一斑。紫檀木边框贴嵌竹丝的工艺，是典型的清中期家具制作手段之一。此处所用竹丝均为不足两毫米粗细的圆丝，贴嵌图纹精美，不见瑕疵，工艺极其精湛。
清乾隆御制紫檀楠木仙鹤灵芝云纹炕柜：
独特的紫檀框架，柜门为楠木制，门板上纹饰为仙鹤飞翔于卷云之中，打开门后可见两层架子和中间一层两个抽屉。柜下部刻有惊涛拍石及蝙蝠纹，最下狭长券口刻有蝙蝠和如意纹。柜上金属片为原配并镀金花朵纹饰。吊牌、面页、合页等铜构件保存完好，整个家具的边抹上不起任何线脚，是一件十分典型的雅致素净的宫廷家具。
清乾隆御制紫檀云蝠纹书橱：
该书橱成对。上格三层亮格，正面圈口上雕绵密不断的拐子纹。第二、三层亮格间置两具窄长的抽屉，使上格空间不至于因亮格太多而显得过于空敞。下部为柜，对开柜门，面板上打洼一委角方框，内铲地浮雕螭龙捧磬纹，螭龙的身躯布满纹饰框。整对书橱选用上好的金星紫檀，良材精制，包浆温润细致，造型端庄典雅、富丽大气。纹样寓意吉祥，磬与庆谐音，寓意喜庆。云纹形若如意，意为如意长久，蝙蝠与遍福谐音，流云百蝠象征幸福如意长久。
⑧ 家具木雕有哪些特点
家具木雕种类多，用途广，需要量大。床铺、橱柜、洗脸架、桌、椅之上皆有雕刻。
床铺是男女老幼寝卧的所在，繁衍生息的诸多大事皆与床有关。故而民间特别讲究床铺的雕刻装饰。民间歌谣《赞牙床》反映了民众对床铺雕花材料和纹样的热衷：“鲁班造出多奇巧，玉石牙床四面方，麒麟送子床头立，鸾凤鸳鸯立两旁，象骨牙床号月宫，四方诸柱是金银，雕龙彩凤双双舞，作出奇花色色新，玉枕锦食生彩色，芝兰奇宝洞房春。”事实上，床的雕饰除了麒麟送子、龙凤鸳鸯、芝兰花草外，还有许多名目。常见有“五蝠捧寿”、“鹿鹤同春”、“马上封侯”、“松鼠葡萄”、“梅兰竹菊”等等。另外，趣味型历史戏曲神话故事如“刘备招亲”、“郭子仪祝寿”、“大闹天宫”等都是常见的题材。不仅大户人家的床到后来如同宫殿，进深多达三层，镶牙配玉，描金绘彩，普通民众家的床雕也是精雕细琢，精彩纷呈。
滴水床局部
洗脸架、太师椅上也每见精美雕刻。洗脸架本是放置洗脸盆的家具，最初形成之时是简单的木制结构，可放置脸盆、挂置毛巾，其上并无装饰可言。但随着家庭中其他木制家具纷纷采用雕饰，小小的洗脸架也开始被精心地雕琢起来，明代洗脸架的雕刻就已很精美，清代以后更加繁复：木架变成了木屏，中部多镶有以戏剧人物、民间故事为主题的雕花，四周配以各式龙凤花鸟瑞兽，使得简单的洗脸架也变成了展现主人艺术品位之物了。
木雕洗脸架
⑨ 什么时候的家具上刻有蝙蝠
----就你现在能买到中国历届朝代的家具。最早也就是明朝的了，明朝时期的家具上已回经就答有“蝠纹”，清朝中早期的家具也有“蝠纹”，乾隆后因为国事衰败，所以家具上就很少有纹饰了。
“蝠纹”早在青铜器时代就已经有了，盛于战国，一般配同“云纹”。“蝠纹”与“云纹”是最典型的中式家具的纹饰，此外还有“卷草纹”，多被欧洲引入作为“巴洛克”式家具的纹饰。
不说了，越说越多………………