① 一部法国的电影讲一个女画家的
这部电影是2008年马丁·波渥斯导演的电影<花开花落>
片名：塞拉菲娜/花落花开 Séraphine
主演：乌尔版里奇·图克尔权 友兰达·梦露
分类：剧情片
片长：121 min
上映时间：2008-9-28
国家地区：法国
对白语言：法语
1914年，知名的德国艺术品收藏家威廉伍德在离巴黎40公里远的Senlis镇租了一套公寓，他想暂时告别巴黎忙乱喧嚣的生活，在这里静静地写作。一天，房东邀请威廉去她家，伍德在房东的客厅里看到一幅画。他非常吃惊地发现，原来这幅画是房东四十多岁的臃肿女仆、众人的笑料——塞拉菲娜画的。她得到伍德的慧眼赏识，伍德希望为她开一个个人画展。于是，她便更加废寝忘食地作画，只为尽快达到足以开画展的作品数量。但是一次大战突然爆发，伍德被迫逃离法国抛弃塞拉菲娜。然而战时不论经历多少困难，塞拉菲娜都不曾放下画笔，一直墨守对艺术及伍德的承诺。1927年，伍德回到法国与塞拉菲娜重逢。但后来塞拉菲娜却发了疯，1942年死在精神病医院……
记得采纳...不要问完就一走了之...
② 关于绘画大师的电影
画魂
导演: 黄蜀芹 (Shuqin Huang)
编剧: 刘恒 (Heng Liu) / Min Anqi / Shi Nan
主演: 巩俐
上映年度: 1993
制片国家/地区: 中国 / 法国 / 台湾
民初女画家潘玉良的传内奇一生容。
潘玉良原是江南的妓女出身,对绘画独有天分，却无人赏识。
一次机缘让她认识了芜湖海关盐业总监潘赞化（尔东升饰），随即被纳为妾。她随潘赞化到了上海,因为见她喜欢绘画，潘赞化介绍了专业老师让她学习，从此开始了学画的学生生活。
其后由于潘赞化的正室的介入让原本感情很好的二人渐渐产生了矛盾。她于是留学巴黎,渐渐成为国际著名的画家。上海美术学院校长刘海粟观念开明,请她回国任教,不料学风开放的欧洲与国内艺术界的情形大相径庭。一心为艺术的潘玉良被保守的知识分子们指责为“妓女艺术家”，抨击与阻碍她教授的人体画艺术......
Gauguin
简体中文名: 高更
导演: 阿伦·雷乃（Alain Resnais）
主演: Jean Servais
剧情简介 ······
纪录片，用高更的画作连缀而成的简要生平。
③ 关于一位画家的电影
是这一部：Modigliani (2004)
④ 求一部电影
第一个是南极大冒险，第二是后天啊，不信你可以看看下面的介绍。
中文片名：《后天》（又名《末日浩劫》、《明日之后》）
英文片名：《The Day After Tomorrow》
导 演：罗兰德-艾默里克 Roland Emmerich
主演：
[剧照]
剧照
丹尼斯·奎德 Dennis Quaid ....Jack Hall
杰克·吉伦哈尔 Jake Gyllenhaal ....Sam Hall
埃米·罗森 Emmy Rossum ....Laura Chapman
达什·米霍克 Dash Mihok ....Jason Evans
杰伊·桑德斯 Jay O. Sanders ....Frank Harris
雪拉·渥德 Sela Ward ....Dr. Lucy Hall
奥斯汀·尼可斯 Austin Nichols ....J.D.
瑟拉·沃德 Sela Ward
发行公司：二十世纪福斯影片公司
中影发行集团公司 华夏电影发行公司
上映日期：2004年5月28日(全球同步上映)
片长：124分钟
分级： USA:PG-13
剧情简介：
《后天》描绘的是以美国为代表的地球一天之内突然急剧降温，进入冰川期的科幻故事。故事中，气候
[剧照]
剧照
学家杰克·霍尔(丹尼斯·奎德饰演)在观察史前气候研究后指出，温室效应带来的全球暖化将会引发地球空前灾难。
杰克博士在一次国际科学论坛上曾警告到场的政府官员以及美国副总统采取预防行动，在演讲中他解释灾难会是由于温室效应导致两极冰盖融化，融化产生的大量淡水将使得水温、洋流和海水成分急速转变，从而引发全球气候的剧变，地球将再次进入冰川时代。美国副总统是以发展经济和工业为第一目标的，在会上他质问杰克“灾难会在什么时候来到”，杰克无法给出具体的结论，只能回答“也许是半年，也许过了明天就会发生”，这也是本片片名的由来。但是美国副总统显然是个科学盲，不但对杰克的研究结果大加驳斥，并且拒不对他的建议予以任何考虑。
就在这次集会刚刚结束后，有一位与杰克·霍尔博士相识的海洋科学家和他做了一次长谈，两人都认为海洋洋流与全球气候的关系极为密切，那位老科学家急速赶回他设在高维度地区的海洋监控站，就在他还没有到达的时候异象就已经产生。数个洋面监视器同时报警，并且很快全球的监视器都传来了报警。海洋科学家与杰克通话，告诉他海洋的反应，最后向杰克提议，要预测现在的气候发展状况，只能使用杰克自己的分析系统，杰克很惊讶说他的系统是分析史前气候的，老科学家说，这就是现在唯一可用的系统。杰克十分悲伤的和老科学家告别，老科学家看得很开，之后很快那个地方的暴风雪就升级了，研究所缺油断电，前往救援的直升飞机被“急冻”，老科学家和他的两个助手喝着他珍藏多年的最后一瓶威士忌，安详地等待死亡。
气候灾难在人们还没时间作出任何反应的时候已经出现了征兆，大量的恶劣天气产生，政府只能以通常方式安抚群众。
杰克急于向政府汇报此事，但是遭到副总统的再次无理反对，并且提出“你曾告诉我灾难会在半年后才发生”以此作为不信任他的理由。最终，杰克的上司私下里同意杰克使用主机资源进行分析，但是只给他48小时的时间，这一方面是他的责任很大，一方面是事情已经十分紧急了。在48小时内，杰克与他的助手们用尽全力统计分析，终于得出了结论。求见到白宫之后，杰克非常直接地急告总统现在只能宣布北纬40度以南全美民众尽速向赤道方向撤离，总统非常震惊，一方面责备只顾经济而藐视环境的副总统，一边恳求杰克想想办法救救另一半民众。杰克说，该线以北的民众只能尽量保暖，等待救援，别的再没有办法了，因为时间上已经不允许40度以北的民众撤离。有人怒斥杰克这是不负责任的建议，而杰克的上司告诉他们，杰克的儿子已经前往纽约曼哈顿，那是北纬40度以北的地方，按照杰克的计划，他根本没有考虑自己儿子的生存希望。最后总统决定立刻按照杰克的建议展开撤离计划，并且他保证自己是白宫最后一个撤离的人。
杰克·霍尔博士的儿子山姆(杰克·吉伦荷饰)正在纽约与自己心仪的女孩参加一个全国高中知识竞赛，从他们去的飞机上开始直到知识竞赛结束，气候一直在以很明显的速度变得恶劣起来。他们在博物馆看到史前冰川时期被“急冻”的大型动物，竞赛后纽约就开始下暴雨。他们和在纽约认识的新朋友一起回到家里，却有一种纽约已经不安全的直觉，在驱车前往费城接他们新朋友弟弟的路上，在纽约图书馆门前的路上堵车，随后海啸吞没了曼哈顿，连轮船都被冲到市内街道上。他们躲在图书馆里。所有通信讯号全部中断了，山姆冒险在正在被水淹没的一楼用有线电话与杰克通话，杰克告诉他躲在屋里，点燃一切可以用来取暖的东西，等待救援。随后下起了大雪，海啸和暴雨造成的积水已经被冰冻了，他们努力地阻止那些准备冒险步行逃出去的人们，可是愿意听从他们的话留下来的人却微乎其微。而那些步行踏雪逃了出去的人最终也都被冻死在外面。
杰克和他们的助手们是进行过极地作业的，他决定冒险前往纽约在冰天雪地中展开救援行动，助手要跟着他一起去。他们在冰天雪地里先是驱车然后步行，一名同伴英勇牺牲之后，杰克终于带着最后的一个重伤助手进入了曼哈顿城区。而在同一时段，华盛顿也被雷暴和龙卷风袭击，场面十分宏大，基本上整个城市都覆灭了。总统坚守着他的诺言，在他们最后一批离开的人登机后，飞机很快就在恶劣的天气下失事。此后，冰层和白雪覆盖了除热带亚热带以外的所有地球表面，新的冰川时代开始了。
当镜头再次回到美国时，一些侥幸生还的美国人都越境逃往墨西哥。美国政府免除了墨西哥的全部债务，美国人终于进入那里的难民营。影片末尾处已经继任总统的原副总统在大使馆改造的临时国务院中，向人民道歉，承认他奉行的政策是错误的，并且表示从今以后政府会彻底悔改。
2002年7月，福克斯公司打败了派拉蒙、梦工场、环球和华纳兄弟等强敌，终于抢得《后天》的电影拍摄权，并邀得艾默里克(《独立日》、《哥斯拉》)这位擅长科幻灾难题材的导演，同时将1亿美元的支票交到他手上。本片原定今年夏天上映，但由于特技场面的制作难度太大，制作周期不得不延长，成为次年暑期的鸣锣大片。奎德扮演名为霍尔的古气候学教授，而他所要解决的难题比他以往面临的问题要困难得多：解救冰冻的地球。
还有推荐一部新片给你《2012》挺好看的
⑤ 快来聊聊看有哪些以艺术家为题材的电影值得一看
《毕加索的奇异旅程》毕加索的立体主义的确难理解，但这部关于毕加索创作版过程的电影却权又通俗又好笑。影片用恶搞的方式讲述了毕加索艺术旅程中遇到的每一个给予他创作灵感的缪斯女神。影片的无厘头和疯狂想象力让人不难联想到周星驰的爆笑喜剧。能用这样的方式讲述艺术大师，既娱乐又扫盲，实在让人赞服。
⑥ 求一电影：日本绘画文艺片。应该是个老片子
日本绘画文艺片应该是个老片子，可能是有些久远了，就是想不起来他的名字。
⑦ 关于描写美术家的电影
梵高传 Van Gogh (1991)
在1890年的春末，梵高搬到了临近巴黎的Auvers-sur-Oise村的一个小客栈，同时受到加歇医生的照料。天之后梵高用枪结束了自己的生命。观众在影片中看到梵高如何作画。他的兄弟蒂欧、妻子约安娜和他们的孩子一起重游故地。梵高精力充沛、表现出非凡魅力。他把注意力放到加歇的女儿玛格利特、一个巴黎妓女凯茜和约安娜的身上……
梵高传 Lust for Life (1956)
柯克·道格拉斯饰演才华横溢却毕生活在痛苦之中的梵高，他原为荷兰画家，因为生活关系到比利时的矿场当矿工。幸好梵高的兄弟支持他的艺术创作，自愿供养他的生活，使他得以专心作画，并跟同时代的名画家高更等人交往。可惜梵高的艺术道路仍然走得十分曲折，在生前一直未获得大众赏识，直至死后多年才在艺坛大放异彩。
米开朗基罗 The Divine Michelangelo (2004)
透过史实数据和重新演绎创作技法揭开米开朗基罗不凡一生和艺术瑰宝，揭开艺术奇才的神秘面纱。五百年前，米开朗基罗创造出世上三大艺术极品：戴维像，梵蒂冈西斯汀教堂的天花板壁画，与罗马圣彼得大教堂圆顶。节目中将追随他的成长过程，看他如何从愤怒少年转化成罗马的光荣。他绝顶的才艺深受世人的景仰和推崇，现代专家于是重新演绎当年绘画西斯汀教堂的技法，甚至在仿照米开朗基罗设计的脚手架上工作。一位雕刻家使用传统工具，从当初戴维像采用的矿石场取得一块大理石，重新雕出戴维的头像。然而这些专家的技术与投入，足以完成这些艰难的工作吗？他们是不是少了一个重要的特质：天份？米开朗基罗的私生活也将受到检验，到底是否如传言所说般的风波不断呢？节目从他的信件与诗词，重新拼凑出其一生中最关键的时期，让大家深入了解米开朗基罗复杂人格的固执与才华。我们将发现这位伟大的艺术家也是一位公关天才，他操纵为自己做传的作家，并巧妙地将自己塑造成受苦难的受害者。但是这位艺术史上第一位超级巨星真是穷困潦倒，受尽屈辱，孓然一身的边缘人吗？有可能他其实工于心计，巧妙塑造自己给世人的形象……
⑧ 什么电影讲述的是画家的故事
米开朗基罗 Michelangelo（1475-1564）
就像拔起亚平宁半岛的棕榈树，蘸着维苏威火山的岩浆在天空勾画的金色画幅，米开朗基罗的作品中充满了动人心魄的力度和激情。作为文艺复兴时期最伟大的艺术家之一，米开朗基罗创造了一件件气势恢弘的作品，成为人类高尚精神的象征。
有关米开朗基罗的片子有1950年的意大利影片《泰坦：米开朗基罗的故事》、1980年的美国影片《米开朗基罗》等，其中最有名的是卡罗尔·里德导演的《迷狂与痛苦》，影片描述了米开朗基罗在绘制西斯廷大教堂天顶画的过程中和雇主，罗马教皇朱利尤斯二世之间发生的故事，着力表现两个巨人之间的冲突和友谊。（P16-1A、P16-1B）
巴勃罗·毕加索 Pablo Picasso （1881-1973）
这个身材矮小的西班牙男人以最高票数当选为代表整个20世纪的个人，在他漫长的一生中，曾经尝试过从现实主义、表现主义，超现实主义，结构主义以至波普艺术的各个绘画流派，并且是“立体派”画法最重要的发明人，这使他成为我们这个飞速发展时代的象征。除了在绘画领域表现出的惊人创造力，作为情圣的毕加索也可称得上是前无古人，一生中曾经和难以数计的女人有过浪漫史，而他“画风随着情人变”的癖性更是被史家们津津乐道。
不少电影都以毕加索为主角，其中比较优秀的包括1976年亨利·克鲁佐导演的《毕加索的秘密》、1982年的西班牙电影《画家毕加索》、1996年安东尼·霍普金斯主演的《拯救毕加索》、以及曾经在中央台播放过的瑞典影片《毕加索的奇妙之旅》等。（P16-2A、P16-2B）
弗朗西斯科·戈雅 Francisco Goya（1476-1828）
在戈雅身上，突出体现了西班牙人看待世界的魔幻眼光，笔下的魑魅魍魉仿佛会飞出纸面。而这种奔放感在另一些绘画中表现为对革命的热情和对不公正的愤怒。当然，戈雅也有温情的一面，他画的女子都活力四射，撩拔人心，使人联想起画家不凡的浪漫史。
关于戈雅的影片有1999年的西班牙影片《波尔多的戈雅》，这部制作精美的艺术影片描绘了西班牙画家戈雅热情似火而又神秘莫测的内心世界。（P16-3A、P16-3B）
阿美迪奥·莫迪里阿尼 Amedeo Modigliani（1884-1920）
莫迪里阿尼一直是美术史上的一个谜团。1906年，这位百分百英俊潇洒的青年才子从意大利来到巴黎，穷愁潦倒地度过了十数年的时光，1918年后其自创的画风逐渐被社会承认，但莫迪里阿尼仍然拒绝从绝望和放荡的泥潭中爬出来，几乎每天都要喝得烂醉如泥，终于在1920年溘然长逝。莫迪里阿尼喜欢描绘高度变形的人物形象，以女子“天鹅式的长脖子”而闻名于世。这些形象大多赏心悦目，在构图上和色彩上都有很好的控制，具有和谐之美，这些画是如何在醉酒的情况下创作出来的？这一直是令史家头痛的谜题。（P16-4A，P16-4B）
关于莫迪里阿尼的影片有《蒙巴尔纳斯19号》，在这部法国导演雅克·贝克导演的影片中，钱拉·菲利浦演活了这位命运多蹇的天才。这部影片获得了激进的电影大师戈达尔的赏识。
迭戈·里维拉 Diego Rivera（1886-1957）
声名显赫的拉美画家里维拉曾经尝试过立体派和抽象派，但在壮年时毅然转向挖掘祖国墨西哥的传统文化，歌颂伟大的拉美人民。他糅和了古典画法、马雅和阿兹台克的古老画风、以及西方现代诸流派的技法，创造了一种属于自己，也属于左翼进步力量，属于拉美人民的，富于装饰性和宣传性的画风。
在2000年的美国影片《摇篮还要摇》中，我们可以领略到这位艺术家开朗、正直、幽默的性格。（P16-5A、P16-5B）
安迪·沃霍尔 Andy Warhol（1928-1987）
兼有油画家、版画家和电影制片人几重身份的安迪·沃霍尔是按20世纪60年代美国的红人。他提出了“艺术不必手工制作”的著名主张，最有名的作品是大批制作的玛丽莲·梦露丝网版画，这些画组成的“版画走廊”探讨了大众文化和艺术之间的关系，成为波普艺术运动中的最强音。
1996年的美国影片《我射杀了安迪·沃霍尔》表现了一个希望安迪·沃霍尔买下自己的电影剧本，却履履不能如愿的女人一怒之下射杀了这位先锋人物的故事，影片从海报到影像都具有波普艺术的味道。（P16-6A、P16-6B）
弗瑞达·卡洛 Frida Kahlo （1907-1954）
这位墨西哥女画家的作品中，幻觉和想像如野马狂奔。卡罗曾经是托洛茨基的情人，后来嫁给了墨西哥画家里维拉，他们的婚姻生活骚动不安。在20世纪40年代后，女画家的脊柱出了问题，但她仍然作画不息，一直到生命的终结，画作的主题从超现实主义的想像变成了对神的礼赞。
还未上映的美国影片《弗瑞达·卡洛》由著名影星塞尔玛·海耶克主演，将在观众面前展现卡罗传奇的一生。（P16-7A、P16-7B）
埃尔·格列柯 El Greco（1541-1614）
格列柯是个虔诚的基督徒，画作多是宗教题材。他以很大的明亮色块和拉长的形体表现严肃的精神性主题。这在当时文艺复兴的世俗化氛围中无疑是一种反潮流的风格，但400年后，格列柯的平涂技巧和精神主题却正好投合了现代画家的口味，使格列柯成为对现代流派影响最大的古典画家之一。研究表明，格列柯患有严重的精神分裂症，这更增加了现代人对他的兴趣。
1963年，梅尔·费雷尔在影片《埃尔·格列柯》中，再现了这位大师不平凡的绘画生涯。（P16-8A、P16-8B）
杰克逊·波洛克 Jackson Pollock （1912-1956）
抽象画法在康定斯基等人手里已经表现得相当成熟，但到波洛克这里才真正显示出其疯狂的魅力。波洛克创造了各种极端的画法：以戏剧化的狂暴将颜料泼洒到画布之上；用棍棒或刀子沾染颜料，再甩向钉在墙壁上或铺在地板上未完成全展开的画布；把砂子和玻璃碴随便抛洒在画布上。他作画时在房间中不停地走在走去，并且把这种行动看作是绘画的一部分，这使其风格获得了“行动艺术”的称号。但这并不是说波洛克的行动大于艺术，在其作品中，我们仍能够感到一种清新、和谐而又丰富的美感。波洛克使美国绘画第一次拥有了一种完全独特的视觉语言，为美国成为战后视觉艺术中心立下了汗马功劳。波洛克的一生是悲剧性的，因为一直怀疑自己艺术的价值，波洛克性格孤僻，迷恋酒精，直至最后被车撞死。
在2000年的美国影片《波洛克》中，美国实力派影星埃德·哈里斯成功地塑造了这个孤独而又疯狂的开拓者，因此而获得当年的奥斯卡最佳男主角提名。（P16-9A、P16-9B）
亨利·德·图卢兹-劳特累克 Henri de Toulouse-lautrec（1864-1901)
速写风格的清晰勾线和富有光感的色彩运用使劳特累克的画作仿佛杜米埃和印象派的杂交。这位少年身残的画家喜欢和下层人士来往，敏锐的感觉使他得以同时捕捉环境氛围和人物的心理世界。不过，他所画的人物总是比实际上看起来丑些，成为作者愤世疾俗情绪的“受害者”。
在1953和2001年的两部《红磨坊》中，劳特累克都扮演了重要角色，可惜这两部影片都算不上成功。（P16-10A、P16-10B）
让-奥诺雷·弗拉戈纳尔 Jean-honore Fragonard（1732-1806）
这位18世纪的画家画风甜美细腻，可以说达到了洛可可风格的极致。
1989年菲利浦·勒居埃的影片《两个弗拉戈纳尔》根据画家的名画《洗衣妇》的主题，设置了洗衣妇玛丽安娜作为女主人公，为影片引入社会画卷，注入浪漫情调。（P16-11A、P16-11B）
潘玉良（1902-1977）
这位中国近代女画家幼时父母双亡，13岁即被卖入烟花楼，受尽凌辱，1916年被革命党人潘赞化赎出并与之成婚。之后受邻居的影响开始学习文化和绘画，1918年以素描第一名、色彩高分的成绩考入上海美专，之后考入法国国立里昂美术学校和巴黎国立高等美术学校，1925年以毕业创作第一名的成绩获得罗马奖学金，进入罗马皇家美术学院，之后其作品两次获得国际大奖。潘玉良把中国传统和勾线画法和当时流行的印象派技法融合起来，形成了自己独特的画风。她笔下的人物多表达出强烈的情感，而女性没有层次感的红艳嘴唇是她画作的商标。
大陆香港合拍的影片《画魂》由著名影星巩俐主演，影片以大量的篇幅表现了潘玉良从妓女到画家的过程，观众对主人公的传奇经历和影片中的裸体镜头津津乐道，却并没有意识到主人公是一个多么杰出的画家。（P16-12A、P16-12B）
文森特·凡·高 Vincent van Gogh （1853-1890）
有人把凡·高归于印象派，有人把他归于表现主义，其实凡·高不属于任何派别，凡·高就是凡·高。平凡的题材、明亮的色彩，旋转的笔触，凡·高的每一幅画上都带上了自己的商标。凡·高的人生有着太多的诡谬之处：他有着渴望拥抱一切人的热情，却连亲近的朋友都无法和他友好共处；他像个圣徒一样希望解除世人的苦难，却被认为是反社会的怪人；他的画在生前无人问津，在死后却价值连城，其复制品比“可口可乐”的广告还要常见。凡·高同时拥有着最富亲和力的画作和最富戏剧性的人生，没有理由不成为最为公众熟知的艺术人物，以至于在中国的任何一个乡镇都有不少人知道凡·高，说起他的名字就像说“蛋糕”一样自然。
凡·高是电影业的宠儿，他的故事曾多次被搬上银幕。在1956年文森特·米内利导演的《苦命的凡·高》中，柯克·道格拉斯栩栩如生地塑造了凡·高的形象，并以“微妙的方式”暗示了凡·高和高更之间的同性恋关系。在黑泽明的影片《梦》中，美国导演马丁·斯科塞斯客串了一把凡·高的形象。在1990年法国著名导演莫里斯·皮亚拉执导的《凡·高》中，摄影师用电影画面成功地模仿了凡·高绘画给人的感觉。最有意思的是加拿大儿童片《我与凡·高》，在片中一个小姑娘在梦中的凡·高的鼓励下追回了自己的画。
（P16-13A、P16-13B）
让-米歇尔·马斯克耶特 Jean-Michel Basquiat(1960-1986)
草率勾勒的人物、手写的文句以及科学的数字图式，加以丰富的色彩拼凑在一起，巴斯克耶特的画似乎比任何经典画家的作品更契合于我们这个纷乱的时代。从纽约嬉皮士的涂鸦起家的巴斯克耶克在80年代迅速大红起来，流星似地迅速建立起国际声望，但不久死于吸毒过量，年仅26岁。
1996年米拉马克斯公司的影片《巴斯克耶特》以纷乱的色调和激越的摇滚表现了这位画家奇特的一生。（P16-15A，P16-15B）
唐伯虎（1470-1523）
唐寅，字伯虎，弘治十一年（1498）中应天府解元，后入京会试，受考场舞弊案牵连下狱，
被黜为吏。于是伯虎绝意功名，藉诗画谋生，他泛取宋元诸家之长，笔墨细劲秀润，格调潇洒
清逸，行利兼具，雅俗共尝。唐伯虎性格狂放不羁，民间流传着很多关于他的传奇故事。
不过，我们了解这位画家，主要是因为星爷的影片《唐伯虎点秋香》。这部影片主要讲的是
画家业余时间做成的一件小事：化身为唐伯虎的敌人打入仇家内部，只因为看中了府里长相酷
似巩俐的丫环“秋香”。在求爱的过程中，唐伯虎不但表现了绘画的绝技，更显示出其在曲艺
、武术、气功等方面的多项才能，最终抱得美人归。《唐伯虎点秋香》塑造了电影史上最神气
的画家形象，并且给了本文一个意想不到的结尾。
（转的别人的……）
⑨ 推荐几部讲述画家的电影
绘画还是做爱 Peindre ou faire l'amour(2005)
导演：
Arnaud Larrieu
Jean-Marie Larrieu
主演：
丹尼尔·奥特尤尔 Daniel Auteuil
萨宾·阿泽玛 Sabine Azéma
国家/地区： 法国
对白语言：法语
威廉和曼德琳住在山脚下的一个小城。他们结婚多年，彼此忠诚相爱，生活平静得没有一丝波澜。 夫妇俩唯一的女儿去了意大利，现在他们只需要照顾好自己就行了。 一次，曼德琳去周围的山中散步，她在一所老房子前支起画板准备画画，却遇到了亚当，他优雅博学但是双目失明。亚当带曼德琳参观了这所房子，说这房子正在寻找买主。曼德琳一眼就看中了，于是和威廉商量决定买下来。 搬进新家后的几个星期，威廉和曼德琳沉浸在幸福快乐中。他们开始和亚当以及他年轻的女伴伊娃过从甚密起来，亚当的住所距离他们只有几百码远，一天，亚当的房子不幸遭遇火灾，但一切都无所谓。
莫迪里阿尼 Modigliani(2004)
导演：
Mick Davis
主演：
艾尔萨·兹尔贝斯坦 Elsa Zylberstein
安迪·加西亚 Andy Garcia
巴黎画派才子莫迪里亚尼，出生之年比毕卡索晚三年，仅拥有三十六岁短暂的一生，他的一生，尽是充斥着酒精、大麻与女人的放荡生活，然而，他的绘画或雕刻作品却是完全两样的对比——稳定而精准的线条、沈着的色彩、简洁的造形及有条不紊的表现手法。莫迪里亚尼的一生，可以说是由一连串的「抗议」串成的——抗议中产阶级的志得意满，抗议他那写生风景的绘画老师，抗议不认同、不回馈他艺术才能的整个社会，抗议他自身久患的结核病。他在酒精与药物中极端放恣，他在创作时也一样狂野，这位充满传奇色彩的艺术家，在绝望与贫病交缠之下，以疯狂的速度创作，和时间之神艰苦地竞赛，最后终于以三十六岁的短暂生命，为艺术绽放永恒的光芒。
戴珍珠耳环的少女 Girl with a Pearl Earring(2003)
导演：
彼得·韦柏 Peter Webber
主演：
斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson
科林·费尔斯 Colin Firth
Geoff Bell
以十七世纪荷兰黄金时代绘画大师杨·维梅尔(Jan Vermeer)为题材的历史影片。改编自Tracy Chevalier的同名畅销小说。以旧时代女人试图突破环境限制、改变自身命运为描写主题。
葛丽叶(Scarlett Johansson 饰)是出身贫苦人家的少女，因为前往画家维梅尔(Colin Firth 饰)的家中帮佣，在维梅尔家帮佣期间，葛里叶必须在好色画商、掌利权的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子间周旋，更重要的，她爱上了男主人。拥有极高艺术天份的葛丽叶，深深影响了维梅尔的创作，甚至成为画中的模特，但却因为身分地位的悬殊，而空余一场情恨……
画魂(2003)
导演：
关锦鹏 Stanley Kwan
牛乐 Le Niu
主演：
李嘉欣 Michelle Lee
伊能静 Shizuka Inoh
刘烨 Ye Liu
著名华人画家潘玉良有着传奇的一生。
醉画仙 Strokes of Fire(2002)
导演：
林权泽 Kwon-taek Im
主演：
崔岷植 Min-sik Choi
安圣基 Ahn Seong-gi
孙艺珍 Son Ye jin
1850年代内忧外患的朝鲜，人民过着艰苦的生活。被人殴打的乞丐少年张承业被书生金柄文所救，二人结下终生不解的友谊。在金柄文的朋友李凝轩的帮助下，承业在大画院正式拜金柄文为师学画。五年后，承业凭着自己过人的天分，开始学有所成，离开了老师云游天下。一次偶然的机会，承业结识了青楼女子梅香，为她在群摆上画了梅花，并题写了“梅花一生不卖香”的字句。不久，承业来到初恋情人李凝轩的妹妹素云家中，为久病的李凝轩作了一副《仙鹤图》。李凝轩仙逝后，承业告别素云继续流浪。当时的社会非常鄙视作画的文人，失意的承业只得继续四方游走，修身养性。一天，承业来到一个乡村，偶遇在此避难的梅香，令得他百感交集，再次面对相逢离别。承业一路走到济州岛，遇见了参与政变的老师金柄文，老师首次认可了学生的作品，可承业却自认为没有达到理想中的境界。再度回到汉城，承业无意又碰到梅香，恍然间，他终于明白他一生苦苦追寻的是什么。
弗里达Frida(2002)
导演：
朱丽·太莫 Julie Taymor
主演：
阿尔弗雷德·莫里纳 Alfred Molina
萨尔玛·海耶克 Salma Hayek
本片讲述了已故墨西哥女画家弗里达·卡罗传奇般的一生。弗里达(萨尔玛·海耶克饰)从小生活在墨西哥城，七岁的时候她患了小儿麻痹症，导致右脚活动困难，甚至不能正常上学。十八岁那年，她又遭遇了一场车祸，这场车祸不仅导致了弗里达终身不孕，还给她的心灵遮上一层厚厚的阴影，在以后的日子里，弗里达始终无法摆脱后遗症的缠绕。
面对这一切，弗里达并没有灰心丧气，她对生命的热诚依然那么强烈。在母亲鼓励下，她研习绘画，并因此结识了恩师里维拉，与他谱出爱曲。透过画笔，她那天赋才华充分表现出来；她的毅力，让她成为独当一面的传奇人物……
波尔多欲望天堂Goya in Bordeaux(1999)
导演：
卡洛斯·绍拉 Carlos Saura
主演：
弗朗西斯科·拉瓦尔 Francisco Rabal
José Coronado
影片再现了戈雅这位开启了现代画风的一代画家的人生轨迹和心灵历程，追忆了那个时代欧洲画坛和宫廷志趣以及艺术探索。戈雅在多年与世隔绝和离群索居中，除了噩梦和非理性的幻想的陪伴，他再也听不到小鸟的歌声、女人的笑声，无法享受音乐的震撼，唯一能做的是消沉而悲哀地在女儿练琴时用手的触摸去感受琴体的震动。因为他被疾病夺去了听力，只能在追忆中和过去的自我和逝去的岁月对话，他的听众只有他的女儿。他深深地懂得，只有理性的幻想才是艺术之母、奇迹的起源。而他终日徘徊在非理性的幻想中，使他陷于恶魔的折磨和纠缠中。在幻觉中他走上街头，被人当成疯子。有谁知道他的平版画的成功、他笔下那个栩栩如生的动人女人的故事，以及他这位宫廷画师的辉煌岁月。他们在沙龙里相遇，那里有最具才华的人物和政治家，也有最高贵典雅的女人，他的绘画艺术正是在这些人中得到肯定。但是，一切都在45岁时发生了改变，从此，他只能倾听自己的思想。
欲海轮回Artemisia(1997)
导演：
Agnès Merlet
主演：
杰克斯·诺勒 Jacques Nolot
Miki Manojlovic
Valentina Cervi
讲述文艺复兴时期意大利女画家阿特米西亚青年时代的爱情故事。
片中的女主人公阿特米西亚·简提列斯基(Artemisia Gentileschi 1593－1652)在历史上确有其人，她出生于艺术世家，父亲奥拉其奥·简提列斯基(Orazio Gentileschi 1563－1639)是在意大利很有名望的画家，她擅长创作富有表现力的作品，某种程度上这也是她戏剧性一生的反映。阿特米西亚在19岁时在罗马被父亲的朋友兼同事阿格斯提诺·塔西强奸，并在随后的审讯过程中饱尝折磨，但她以惊人的毅力克服了那个时代的性别偏见，最终塔西被绳之以法。1612年，她和艺术家皮埃托·斯提阿特西结婚且定居佛罗伦萨，还成为了瓦萨里创建的绘画学院的第一位女性成员。
卡拉瓦乔Caravaggio(1986)
导演：
德里克·贾曼 Derek Jarman
主演：
Nigel Davenport
肖恩·宾 Sean Bean
剧情
影片是对性、犯罪行为和艺术的一种深思，导演成功地将影象和绘画这两件生命中重要的元素呈现出来，丰富地描绘出意大利传奇画家的一生。
安德烈·马松与四种元素André Masson et les quatre éléments(1958)
导演：
Jean Grémillon
类型：短片
片长：24分钟
国家/地区： 法国
对白语言：法语
剧情
表现了法国超现实主义画家安德烈·马松（1896—1987）的创作历程及其所思所想
梵高Van Gogh(1948)
导演：
阿伦·雷乃 Alain Resnais
主演：
Claude Dauphin
剧情
以荷兰著名画家梵高（1853—1890）的绘画作品作为影像素材讲述了梵高的生平并评述了他的绘画艺术。法国南部普罗旺斯地区一望无际的麦田，古朴清幽的农舍，梵高及其朋友和邻居们的形象依次出现在银幕上。这些形象不是摄自现实的生活场景，而是取自画家的绘画作品，零碎的形象在摄影机的关照之下复活起来。
伦勃朗Rembrandt(1937)
导演：
亚历山大·柯尔达 Alexander Korda
主演：
查尔斯·劳顿 Charles Laughton
17世纪荷兰著名绘画大师伦勃朗，世称画圣。影片从他的中年时期即1642年开始，当时伦勃朗事业成功，可是他心爱的妻子他所崇拜的偶像他画了多年的模特儿莎士基娅不幸去世。伦勃朗在精神和生活上受到不堪忍受的打击。莎士基娅给他留下了—个四岁的儿子和—笔可观的财产。从此，伦勃朗变得沉默寡言，全部精力和乐趣都倾注在绘画上。虽然他的绘画才华远近闻名，可是有人对他的画并不欣赏。伦勃朗十分清高，为人正直，不为宫廷贵族画画。这样，这位世界上最伟大的画家贫穷潦倒，连买画笔和油彩的钱都付不出，房屋和家俱被债主们拍卖。伦勃朗晚年，爱上了—位名叫汉珠里长的年轻女佣。他得到莫大的安慰，可是姑娘体弱不久去世。伦勃朗的晚年孤单凄苦。然而，他工作努力，从欣赏自己的作品中得到快乐。
⑩ 以前看的一部电影，很感人啊~男主角是个手绘墙的画家，女主角是个白领，他们合租的
中央6套电影频道 2003年12月日晚播出的《引郎入室》
它是一部爱情题材作品。准备出国的女白领安妮把公寓租给了单身小伙肖洋。意外被拒签之后，安妮只能留在公寓里和肖洋同住。经过一系列的摩擦和冲突，两人渐生情愫，最终找到爱情。两人相爱的曲折过程，既妙趣横生又感人至深。
剧情是：
33岁的安妮和27岁的肖洋，有着不同的教育背景、不同的职业、不同的生活和对生活不同的感悟。然而就是这样两个原本毫无关系的人却因为一套房子联系在了一起。
安妮在一家大型的投资公司任运营总监，她的人生历程可谓是一帆风顺，但是凡事都要追求完美的个性也让她的生活出了不少问题，尤其是爱情。一方面她渴望得到属于自己的"真命天子"，一方面她即看不上身边的男人又不愿意主动出击寻找，于是安妮渐渐成了表面坚强干练，内心却极其敏感的"老女人"。
安妮想换换生活的环境，于是她计划秋天到美国进修，离开之前，她几经周折把自己那套豪华的公寓租给了在家办公的SOHO一族肖洋，肖洋不但不介意高昂的房租，还答应了安妮提出了种种苛刻条件。两人很快签定了租赁合同，还预付了3个月的租金，并敲定在安妮离开的当天，肖洋就可以搬进来。
谁知事情办妥后，安妮却意外地遭到美国使馆的拒签。理由是她已经30几岁却还没有结婚，有移民的倾向。安妮气急败坏地回到家，全然忘了已经把房子租了出去的事。毫不知情的肖洋如期搬进了房子，出于好心，他勉强让安妮暂时住在这里，等3个月期满，自己就搬走。
就这样，两个都个性十足的人开始了同居的生活，之后的日子自然是不平静。在最初的日子里，一点小事就能引起两人争执不休，展开一场大战。然而随着彼此的了解日益深厚，两人的矛盾也越来越少，取而代之的是不知不觉中滋生的爱情。
我也很喜欢！！！